So, heute kommt der dritte, dann aber auch letzte Teil, aus der kleinen Serie: “was man so in den Pausen eines Shooting macht – oder machen kann”.

Dabei ging es mit Ruben auch wieder an die frische Luft. Diesmal aber ohne den “schönen rosa Hut”, den ihr vielleicht noch aus dem ersten und zweiten Teil her kennt, sondern im normalen Street- oder aber vielleicht auch Military-Look. Was dabei heraus gekommen ist, könnt ihr natürlich wieder in der entsprechenden Galerie sehen.

Im Gegensatz zu den “Marlboro-Men-Stil” Fotos, habe ich aber diesmal Photoshop etwas intensiver gebraucht um ein möglichst breites Spektrum an unterschiedlichen Bildern zu erhalten. Mein Hauptziel war es dabei einfach mal rumzuspielen und zu demonstrieren, welche unterschiedlichen Bildwirkungen man mit dem eigentlich immer gleichen und sehr einfachen Lichtsetup (wieder nur ein seitlich platzierter Aufsteckblitz vom Typ Nikon SB-800) erzielen kann.

In einem der nächsten Beiträge werde ich dann auch hierzu einfach mal wieder ein kleines Video einstellen, um die einzelnen Bearbeitungsschritte (im Schnelldurchgang) und deren Wirkungen auf das Gesamtbild zu zeigen. Um es schon vorweg zu nehmen – es kamen defacto die immer gleichen Arbeitsschritte zum Einsatz: Haut bereinigen, Hintergrund maskieren und Schärfe abmildern (nicht immer), Lichter und Schatten bearbeiten mit “dodge & burn”, Farben anpassen und die Gesamtlichtstimmung verändern…

Ich hoffe also ihr seid gespannt und schaut wieder vorbei.

Wie schon im letzten Beitrag erwähnt, ergeben sich während eines Shootings manchmal Pausen, in denen man ab und zu auch ungeplante Dinge fotografiert.

So entstand auch diese kleine – wunderbar politisch unkorrekte – Bildserie eines “rauchenden” Modells im Stile des Marlboro-Mans. Eigentlich muss man sich heutzutage ja schon fast schämen bzw. eine exorbitant teure Rechtsschutzversicherung haben, oder mit einer Anzeige wegen Körperverletzung rechnen, wenn man mal ein paar Bilder eines Modells mit einer brennenden Zigarette aufnehmen möchte. Gott sei Dank war/ist Ruben Raucher, so dass diese Gefahr hier nicht bestand und die Bilder gemacht werden konnten 🙂

Um dennoch diesen etwas dunkleren Look zu erzielen wurde die Bilder bei der Aufnahme kräftig über eine sehr kleine Blende abgedunkelt. Dadurch sind sie zwar schön dunkel geworden – haben leider aber auch eine extrem ausgeprägte Tiefenschärfe. Im Klartext: am PC etwas mehr nachbearbeiten!

Die Bearbeitungsschritte sahen dann wie folgt aus:

1. Haut bereinigen
2. Modell freistellen
3. Hintergrund mit dem Filter “Tiefenschärfe abmildern” bearbeiten
4. “Dodge & Burn” anwenden, um die Konturen und das Profil des Modells zu betonen
5. ein wenig den Kontrast anheben und die Lichtstimmung über Tonwertkorrekturen auf dem Hintergrund beeinflussen

Das war es dann auch schon – zumindest fast… Beim Zigarettenrauch habe ich dann doch ein wenig geschummelt. Durch den Wind konnte man den Rauch auf den Originalaufnahmen leider nicht so kontrastreich sehen, wie ich es eigentlich wollte. Daher habe ich hier mit einem Smoke-Brush etwas nachgeholfen. Mehr aber wirklich nicht…

Was macht man während eines Shootings, wenn man mit mehreren Modells am Werkeln ist und einige davon eine Pause benötigen? Richtig: man improvisiert mit dem bzw. den noch fitten Modells…

So ist es auch bei diesen Bildern geschehen! Während einer Shootingpause fand sich dieses “tolle Rennpferd” im Studio und der schon aus einem nicht allzu viel mit den Bildern geschehen: nur ein wenig die Haut nachbearbeiten (ist bei Männern i.d.R. nicht ganz so zeitaufwendig wie bei Frauen) und mit der Tonwertkorrektur bzw. der Gradiationskurve die Kontraste etwas verstärken. Last but not least natürlich noch ein wenig mit diversen Filtern “spielen” um die Bilder etwas interessanter zu gestalten. Mehr dann aber auch nicht!

Wenn jemand daran Interesse hat mitzumachen und vielleicht auch ein Pferd organisieren kann, dann schreibt mir bitte und wir machen einen Termin aus.

So, oder so ähnlich kann man sicher den heutigen Beitrag überschreiben. Es geht darum zu zeigen, dass sich mit wirklich kleinen Modifikationen an einem Bild große Veränderungen in der Bildwirkung erzielen lassen.

Dazu habe ich mir einmal ein Bild von Ruben herausgesucht. Eigentlich standen er und seine Freundin an diesem Tag Modell für ein Babybauchschooting (hierzu kommt jetzt wirklich bald ein eigener Beitrag). Da es nun aber einmal so ist, dass hochschwangere Frauen öfter mal eine Pause brauchen, nutzten Ruben und ich die Gelegenheit um noch ein paar “Outdoors” zu schießen.

Ich wollte sowieso unbedingt mit ihm ein paar Bilder in diesem Look und vor allem mit diesem Hut machen. BTW: die Originalfarbe ist wirklich pink…

Auch wenn an diesem Tag die Sonne schien, wollte ich die Bilder zudem etwas dunkler haben und das Licht durch einen Blitz steuern. Dummerweise hatte ich meine Graufilter zu Hause gelassen (was man nicht im Kopf hat usw.), so dass mir nichts anderes übrig blieb als mit einer extremen Tiefenschärfe leben zu müssen und dann am Computer entsprechend nachzuarbeiten um eine künstliche Unschärfe in das Bild zu bekommen.

1. Das Originalbild. Viel wurde hier eigentlich nicht gemacht. Lediglich die Schatten wurden etwas aufgehellt und der Kontrast ein wenig angehoben. Sonst ist es das Bild, wie es aus der Kamera kam.
2. Man hat automatisch ein Problem, wenn man in einer ohnehin schon hellen Umgebung fotografieren will, den Blitz zur Steuerung des Lichtes benutzt und dann auch noch den Hintergrund unscharf halten möchte. Dies ist im Normalfall einfach mal ein Ding der Unmöglichkeit.
   Einzige Lösung: einen bzw. mehrere Graufilter verwenden, wenn – ja wenn, man diese auch am betreffenden Tag in seiner Ausrüstung mitführt…
   Wenn nicht dann bleibt einem nichts übrig, als in Photoshop sein Motiv mit einer Maske freizustellen und den Hintergrund mit dem Gaußschen Weichzeichner, oder wie in diesem Fall mit dem Filter “Tiefenschärfe abmildern” zu bearbeiten. Außerdem wurden die Kontraste noch weiter angehoben und die Augen etwas “strahlender” gemacht.
3. Spielereien in Schwarz/Weiß – so könnte man wohl am Ehesten das dritte Bild bezeichnen. Fakt ist, dass sich die Gesamtwirkung radikal ändert.
4. Das Bild ganz oben: hier diente das Bild 2 (also das in der Mitte) als Vorlage, denn ich wollte doch auch mal sehen, wie der Hut in einer, sagen wir mal: straßentauglicheren Version aussieht

Abschließend noch ein Wort zum Lichtaufbau. Gearbeitet wurde hier mit nur einem Blitz (Nikon SB-800), der bei voller Leistung betrieben wurde. Er stand ca. 1.5m seitlich vom Modell, so dass ein schöner aber auch harter Schatten erzeugt wurde.

Heute gibt es mal mangels Zeit nur einen kleinen reinen Textbericht ohne neue Bilder… (schluchts)

Gestern war wieder einmal “Shooting-Time” und vieles war neu – aber eigentlich auch nicht wirklich… Gemeinsam mit den Modells “Mascha & Ruben” ging es daran eine neue Location “auszuprobieren” – oder besser gesagt in ein für mich neues Studio zu gehen und auch mit einer neuen Visagistin zu arbeiten.

Mitten im Herzen von Berlin liegt der “Steinmetzhof” wo sich zwei Fotografinnen das “Freshlightstudio” eingerichtet haben. Sehr idyllisch gelegen! Da man dort seine absolute Ruhe hatte und auch einmal vor die Tür gehen konnte um dort Außenaufnahmen oder neudeutsch “outdoors” zu schießen, einfach nur Klasse! Dabei hatten wir noch riesen Glück, da Petrus pünktlich zum Shootingbeginn der Meinung war literweise Regen ablassen zu müssen und es nicht wirklich danach aussah vor der Tür ein paar gescheite Bilder machen zu können. Schlussendlich sind dann die meisten Aufnahmen auch “leider” nur drinnen entstanden. Allerdings gab es besonders mit Ruben ein paar Highlights auf dem Hof… (demnächst mehr dazu)

Die eigentlich Aufgabe bestand gestern darin, mit Mascha und Ruben ein paar schöne “Schwangerschaftsfotos” (7. Monat und ja: Mascha ist diejenige die schwanger ist) zu schießen. Nun könnte man meinen, dass bei einem solchen Shoot nur “typische und klassische“ Bilder mit “dickem” Bauch entstehen würden. Da ich die beiden aber schon in einem Vorgespräch kennengelernt hatte, war ich mir ziemlich sicher, dass bei weitem nicht nur solche Bilder entstehen würden (da ist durchaus positiv gemeint!!!). Und dem war dann auch so!

Was soll ich sagen: es war ein Klasse und hat einen riesen Spaß gemacht. Das wohl Wichtigste: auch die entstandenen Aufnahmen können sich sehen lassen!

Leider kann ich heute und hier noch keine Bilder zeigen, da ich in der Hektik leider vergessen hatte die “Model Releases” mitzunehmen und ich somit (rein formal-juristisch) heute und hier noch keine Bilder zeigen darf. Ihr könnt aber davon ausgehen, dass das ganz schnell passieren wird und dann hier einige Bilder zu sehen sein werden. Versprochen!